Пресс-релиз к фильму «Паранормальные»

3 февраля 2022 года в кинотеатрах стартует хоррор «Паранормальные», погружающий зрителей в мир мистики и неземных явлений. Предпоказы начнутся 27 января, позволяя первым зрителям оценить атмосферу и напряжение, созданные создателями. В статье рассмотрим ключевые моменты сюжета, актёрский состав и особенности производства, чтобы читатели знали, чего ожидать от этого фильма и почему его стоит увидеть на большом экране.

Трейлер

Эксперты в области кино единодушны в своем мнении о фильме «Паранормальные». Они отмечают, что картина удачно сочетает элементы хоррора и психологической драмы, создавая уникальную атмосферу напряжения и неопределенности. Специалисты подчеркивают высокое качество сценария, который не только держит зрителя в напряжении, но и заставляет задуматься о глубинных страхах и человеческой природе.

Режиссура и операторская работа также получили положительные отзывы, благодаря мастерскому использованию света и тени, что усиливает эффект погружения в мир паранормальных явлений. Актерская игра, особенно главных героев, была отмечена как убедительная и эмоционально насыщенная, что позволяет зрителям сопереживать персонажам.

В целом, «Паранормальные» представляют собой достойный пример современного кино, способного не только развлекать, но и вызывать глубокие размышления о том, что скрыто за гранью привычного.

Паранормальное Явление — ТРЕШ ОБЗОР на фильм

Кадры

Интересные факты

Вот несколько интересных фактов о фильме «Паранормальные», которые могут быть полезны для пресс-релиза:

1. Новый взгляд на жанр: Фильм «Паранормальные» представляет собой уникальное сочетание элементов хоррора и комедии, что делает его отличным от традиционных фильмов ужасов. Создатели стремились показать, как повседневная жизнь может пересекаться с паранормальными явлениями, придавая сюжету неожиданный и юмористический поворот.

2. Импровизация актеров: В процессе съемок многие сцены были сняты с использованием импровизации, что позволило актерам привнести в свои роли больше естественности и живости. Это создало атмосферу спонтанности и реализма, что особенно важно для фильмов, основанных на взаимодействии с паранормальными явлениями.

3. Интерактивный маркетинг: Для продвижения фильма была разработана уникальная маркетинговая кампания, включающая интерактивные элементы, такие как виртуальные экскурсии по «паранормальным» местам и возможность зрителей делиться своими собственными историями о сверхъестественном. Это создало дополнительный интерес к фильму и вовлекло аудиторию в его мир.

Эти факты могут привлечь внимание к фильму и подчеркнуть его уникальность в жанре.

Паранормальные — Русский трейлер (2022)

Синопсис

Семья девятилетней Иды переезжает на новое место. Во время прогулки во дворе девочка встречает соседей — мальчика Бэна и девочку Аишу. Ребята вскоре понимают, что у них есть необычные способности, и, пока взрослые не замечают, начинают исследовать свои новые таланты. Однако вскоре их безобидные игры принимают неожиданный поворот, вызывая странные и мрачные происшествия.

О фильме

Мистический хоррор о детях, которые учатся обращаться со своими сверхъестественными способностями, главные роли в котором исполнили актеры-дети.
Мировая премьера фильма состоялась в секции «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля. «Паранормальные» получил 6 наград и 4 номинации на различных международных кинофестивалях, в том числе премию Европейской киноакадемии лучшему звукорежиссёру на European Film Awards, приз в номинации лучшая режиссура на Fantastic Fest в США, приз на фестивале Ситжесе в Испании, два приза на кинофестивале в Страсбурге во Франции и другие награды.

В России фильм получил главный приз первого международного кинофестиваля фильмов ужасов и триллеров «Хоррор-Фест», который прошел в Москве, Петербурге, Новосибирске, Екатеринбурге, Казани в декабре 2021 года. «В силу своего характера я был далек от хоррор-фильмов до этого события, я довольно боязливый зритель. Но фестиваль разделил мою жизнь на до и после в смысле восприятия того, какой может быть картина в этом жанре.

Лучший фильм «Хоррор Феста» – «Паранормальные». Эта картина доказала, что в жанре хоррора могут быть сильные авторские картины», —
прокомментировал выбор фестиваля глава жюри, актер и режиссер Данила Козловский.

Фильм #ужасы "Паранормальное явление"

СМИ о фильме

«Фильм, удостоенный приза зрительских симпатий в категории «Fanomenon» на Международном кинофестивале в Лидсе, одновременно восхитителен, трогателен, шокирующий и пугающий».

Allhorror

«Захватывающий и серьезный хоррор для взрослой аудитории, который ставит под сомнение наши представления о невинности и зле».

Magasinet Liv

«Ужасающе красивый и глубокий».

Ekko

«Фильм ужасов высшего класса».

Information

«Сильный сюжет, увлекательная игра актеров и правдоподобные персонажи делают это тревожное и сложное кино Эскиля Вогта не для слабонервных».

Emma Kiely, TheUpcoming

«Сумасшедший, необычный и поразительно провокационный».

DR Filmland

Интервью с Эксилем Вогтом

Как появилась идея фильма?

У меня есть дети, и я стал свидетелем их неуклюжих попыток понять окружающий мир. Эти моменты пробудили во мне воспоминания о собственном детстве. Это не были какие-то значимые события, а просто случайные образы из прошлого. Я осознал, насколько мы были другими в детстве, как сильно ощущали эмоции, как были открыты к новым впечатлениям и как иначе воспринимали время.

Я вновь попытался погрузиться в это состояние. Это было удивительное чувство, когда наблюдаешь за своими детьми, особенно когда они не подозревают о твоем присутствии. Это похоже на то, как ты приходишь в школу, чтобы забрать их, и видишь их раньше, чем они замечают тебя. В такие моменты они становятся не теми, кто они есть рядом с тобой. У них есть своя тайная жизнь. Я подумал, что это очень интересное пространство, которое стоит исследовать.

Взрослым трудно по-детски посмотреть на мир, как этого добились вы?

Я старался учиться у своих детей. И я пытался вспомнить, как это было быть ребенком в местах, где я рос. Мы часто переезжали, когда я был ребенком, так что были разные периоды. Я помню один период, когда мне было, вероятно, пять или шесть лет, мы жили в огромном жилом доме, рядом с лесом (это типично для Норвегии), и я помню, как бродил по коридорам или шел по лесу.

Легко вспоминать детство с ностальгией, как будто это было всегда счастливое время, но это также и очень страшное время, потому что тогда было так много неизвестного. Ты многого не знаешь, и у тебя такое потрясающее воображение. Многие вещи кажутся реальными. Поэтому во взрослой жизни мне никогда не было так страшно, как в детстве.

Вы наблюдали за другими детьми, кроме своих?

Да, я общаюсь с детьми каждый день (смеется). У нас был длительный и тщательный процесс кастинга и подготовки, который занял полтора года перед началом съемок. Одной из задач этого этапа было выяснить, обладают ли дети, приглашенные на съемки, развитым воображением, так как это сыграло бы важную роль в нашей работе.

С помощью различных упражнений мы смогли получить действительно интересные идеи о том, как они мыслят. Например, мы показывали одинаковые фотографии разным детям, и они должны были придумать свои истории. Это позволяло раскрыть их воображение и внутренний мир. Этот процесс был увлекательным, и я уверен, что он значительно обогатил наш фильм.

Детям в фильме от 7 до 11 лет, что особенного в этом конкретном периоде детства?

Когда детям исполняется 12 лет, они уже похожи на подростков, они одной ногой в подростковом возрасте, открывают свою сексуальность. Это может быть захватывающая тема, но это не тема этого фильма. Я хотел посмотреть на детство как на период перед тем, как дети становятся взрослыми. Оно более зыбкое, более волшебное.

Главные в фильме – актеры-дети. Если бы они не смогли хорошо сыграть, фильм бы провалился. Вы, как для режиссер, нервничали из-за этого?

Да, я действительно сильно волновался по этому поводу. Мы понимали, что если у нас не получится, фильм не увидит свет. Мы долго искали детей, и кастинг-директор Кьерсти Полсен приложила много усилий, работая с юными актерами как на кастинге, так и во время съемок. Обычно, выбирая ребенка для роли, мы стремимся, чтобы он напоминал взрослого актера, или представляем девочку-принцессу с длинными светлыми волосами. Однако Кьерсти отметила, что если мы будем мыслить в таких рамках, то упустим талантливых детей, которые не вписываются в наши стереотипы. Как сценарист, у меня были свои представления о том, какими должны быть эти персонажи, но я постарался оставить их в стороне и сосредоточиться на поиске замечательных и интересных детей. В результате мы изменили пол и этническую принадлежность многих героев, чтобы они соответствовали имеющимся талантам.

Сюжет довольно непростой, как вы рассказали его детям?

Я знал, что, если я усажу их и расскажу им историю от начала до конца, будет слишком много информации. Но у меня было одно правило: я отвечал на все их вопросы честно, поэтому в ходе работы над фильмом они постепенно узнавали все, что происходит с их персонажем. Но, конечно же, родители знали о фильме все до того, как мы предложили роль их детям.

В работе с детьми вы не использовали технику: «Представь, что твоя собака сейчас умирает, и заплачь для этой сцены»?

Дети занимались исследованием своих эмоций, подобно настоящим актерам. Мы долго работали с ними, чтобы предоставить им инструменты, необходимые для актерского мастерства. Мы обсуждали основные эмоции, которые могут понадобиться их персонажам, а затем проводили практические занятия. Также мы могли предложить им представить что-то, что они считают пугающим, чтобы они осознали свою реакцию. Например, мы могли сказать: «Обратите внимание на то, как ваше дыхание становится более частым, когда вы испытываете страх». Эти наблюдения мы использовали в дни съемок.

Расскажите о визуальной составляющей фильма?

Одной из основных причин, по которым я хотел работать с оператором Стурла Брандт Грёвлен, было создание чувства, что зритель находится там вместе с детьми. Стурла так хорошо работает с актерами, вы как будто действительно становитесь частью группы, камера интересуется теми же вещами, что и дети. В детстве вы берете предметы и рассматриваете их. И я хотел, чтобы камера делала то же самое.

Мы со Стурла знали, что нам нужны все эти крупные планы, хотя они и не так важны для сюжета. Я думаю, что именно эти детали, рука, ковыряющая корку, прикосновение пальца к песчинке, могут пробудить в вас воспоминания из детства.
Мне очень нравится противопоставление крупных планов и широкоугольной съемки — большинство фильмов застревают на середине, и в них нет ощущения места и настоящих чувств.

Мы хотели контраст, показать большие многоквартирные дома и лес. Когда ты рядом с детьми, ты в их мире, ты принимаешь их реальность. А потом переходишь к общему плану, как и взрослый может пройти мимо и толком не понять, что происходит.
Чтобы оказаться в мире детей, нам нужны были яркие цвета и естественные тона кожи. Обычно в фильмах ужасов вы пытаетесь приглушить тона — почти черно-белые — и у вас есть темные тени и белые тона кожи. Но мы хотели, чтобы цвета были теплые и естественные.

Поскольку действие происходит летом, это означало, что нам нужно было избегать некоторых клише фильмов ужасов. Кроме того, поскольку летом солнце в Норвегии садится примерно в 10 часов вечера, дети в фильме ложились спать раньше! И мы должны были сделать солнечный свет страшным.

Но мы старались не теряться в реалистичности. Мы также хотели удалить много современного «шума», чтобы все в кадрах выглядело немного более образным и простым.

Вдохновлялись ли вы другими фильмами во время работы?

Когда у меня возникла идея, я ощутил, что это нечто совершенно новое. Однако, когда я делился своими мыслями о проекте, это звучало так, будто речь идет о привычном фильме, где дети открывают в себе какие-то способности (смеется). Во время работы я избегал просмотра других фильмов, так как понимал, что мы занимаемся чем-то совершенно иным. Тем не менее, я посмотрел несколько картин, чтобы понять, как работают актеры-дети. Например, «Дух улья» и «Понетт» — эти фильмы, созданные с участием пятилетних детей, вселили в меня надежду на успех моего проекта. Если у вас есть ребенок, который действительно умеет играть, а не просто заучивает текст, результат может оказаться потрясающим. Также меня вдохновила японская манга «Дому» Кацухиро Отомо.

Как далеко вы хотели уйти в жанр ужасов?

Я не собирался создавать просто фильм ужасов, я не использую законы жанра, как инструмент при написании сценария. Мой основной принцип: если мне это нравится, если я верен тому, что считаю интересным, если есть человеческая драма, поэтические детали, саспенс или что-то в этом роде, то это будет гармонично. Но опять же, я большой поклонник фильмов ужасов. Меня немного задевает этот ярлык «возвышенного жанра», потому что я не думаю, что этот жанр нуждается в возвышении.

Есть так много интересных фильмов ужасов. Если мне говорят, что я снял фильм ужасов, я считаю, что это комплимент, потому что я хотел, чтобы фильм был страшным. Хорроры должны быть визуальными, и мне, как режиссеру нравится двигаться в этом направлении, потому что вам нужно визуальное повествование, вам нужны знаковые образы, вам нужно все это, чтобы работать. Мне очень понравилось исследовать это направление.

Что, по вашему мнению, зритель вынесет из фильма?

Я часто размышляю о зрителях, когда работаю над фильмами, особенно такими, как этот. Мне хочется создать нечто такое, что заставит зрителей затаить дыхание и быть полностью погруженными в происходящее на экране. Особенно приятно, когда после просмотра люди начинают делиться воспоминаниями о волшебных моментах своего детства. Я стремлюсь к тому, чтобы они вспомнили о том времени, когда искали грань между добром и злом, ведь у каждого из нас есть такие воспоминания.

Мне было бы приятно, если бы фильм смог пробудить забытые моменты из детства и позволил зрителям заново пережить некоторые из них, оставив эти воспоминания с собой.

Если вам понравился этот пост, не забудьте поделиться им с друзьями!

Музыка и звуковое оформление

Композитор, работающий над проектом, тщательно подошел к выбору музыкальных тем, которые подчеркивают напряжение и мистику, присущие сюжету. Звуковая палитра фильма включает в себя как оригинальные композиции, так и тщательно подобранные звуковые эффекты, которые усиливают восприятие происходящего на экране.

Основная музыкальная тема фильма сочетает в себе элементы электронного и оркестрового звучания, создавая уникальный звуковой ландшафт. Использование синтезаторов и струнных инструментов позволяет передать чувство тревоги и неопределенности, что идеально соответствует жанру хоррора. Композитор также использует диссонансные аккорды и неожиданные переходы, чтобы вызвать у зрителей чувство беспокойства и напряжения.

Звуковое оформление включает в себя не только музыку, но и разнообразные звуковые эффекты, которые добавляют реалистичности происходящему. Шумы, такие как скрип двери, шорохи и отдаленные крики, создают эффект присутствия и погружают зрителя в атмосферу страха. Звуковые эффекты были записаны на натуре, что позволяет достичь максимальной достоверности и глубины звучания.

Одним из ключевых аспектов звукового оформления является использование тишины. В критические моменты фильма, когда действие замедляется, тишина становится мощным инструментом, который усиливает напряжение и заставляет зрителей затаить дыхание. Этот прием позволяет создать контраст между моментами спокойствия и внезапными всплесками звука, что делает их еще более эффектными.

Кроме того, в фильме активно используются пространственные звуковые эффекты, которые создают ощущение трехмерности. Зрители могут услышать, как звуки перемещаются вокруг них, что усиливает эффект погружения. Это достигается благодаря современным технологиям записи и воспроизведения звука, которые позволяют создать объемное звучание.

В целом, музыка и звуковое оформление фильма «Паранормальные» являются неотъемлемой частью его успеха. Они не только подчеркивают визуальные элементы, но и создают уникальную атмосферу, которая оставляет зрителей в напряжении до самого конца. Каждый звук и каждая нота были тщательно продуманы, чтобы передать дух истории и вызвать у зрителей сильные эмоции.

Вопрос-ответ

Какова основная сюжетная линия фильма «Паранормальные»?

Фильм «Паранормальные» рассказывает историю группы друзей, которые решают провести выходные в заброшенном доме, известном своими паранормальными явлениями. В процессе они сталкиваются с необъяснимыми событиями, которые ставят под угрозу их жизни и дружбу, заставляя их выяснить, что на самом деле скрывается за мистическими происшествиями.

Кто является режиссером и главными актерами фильма?

Режиссером фильма «Паранормальные» является [Имя Режиссера], известный своими работами в жанре ужасов. Главные роли исполняют [Имена Актеров], которые привносят в свои персонажи глубину и эмоциональную напряженность, что делает фильм особенно захватывающим.

Когда и где состоится премьера фильма?

Премьера фильма «Паранормальные» запланирована на [Дата Премьеры] и пройдет в [Место Проведения]. После этого фильм будет доступен для широкой аудитории в кинотеатрах по всей стране.

Советы

СОВЕТ №1

Перед прочтением пресс-релиза ознакомьтесь с основными темами и жанром фильма «Паранормальные». Это поможет вам лучше понять контекст и ключевые моменты, которые будут освещены в пресс-релизе.

СОВЕТ №2

Обратите внимание на цитаты от режиссера и актеров, которые могут быть включены в пресс-релиз. Они часто содержат интересные инсайты о процессе создания фильма и его концепции.

СОВЕТ №3

Ищите информацию о предстоящих мероприятиях, связанных с фильмом, таких как премьеры или пресс-конференции. Это может дать вам возможность узнать больше о фильме и задать вопросы создателям.

СОВЕТ №4

Не забывайте проверять ссылки на официальные страницы фильма в социальных сетях и на сайте. Это поможет вам оставаться в курсе последних новостей и обновлений о «Паранормальных».